alkuun | sivun alkuun | aakkosellinen hakemisto | etusivu - homepage
AALTO, Hugo Alvar Henrik, arkkitehti, akateemikko, professori, syntynyt Kuortaneella helmikuun 3. päivänä 1898, kuollut Helsingissä toukokuun 11. päivänä 1976. Vanhemmat: piirimaanmittari J. H. Aalto ja Selma Hackstedt.
—Alvarin isoisät olivat useammassa
polvessa mylläreitä, joten isä oli ensimmäistä
"koulunkäynyttä polvea". Erittäin tärkeä henkilö
Alvarin kehitykselle oli myös äidin isä Hugo Hamilkar Hackstedt,
Evon metsäopiston opettaja, täysverinen humanisti, keksijä,
luonnon tuntija, jonka kotona luettiin klassikoita alkuperäiskielillä.
J. H. Aalto muutti perheensä 1903 Jyväskylään lasten
parempien koulunkäyntimahdollisuuksien vuoksi. Alvar pääsi
ylioppilaaksi Jyväskylän lyseosta 1916 ja lähti opiskelemaan
Helsingin Teknilliseen korkeakouluun, josta valmistui arkkitehdiksi 1921.
Alvar Aallolla oli oma arkkitehtitoimisto Jyväskylässä 1923—27,
Turussa 1927—33, ja siitä lähtien Helsingissä.
Alvar Aalto
oli Suomen Arkkitehtiliiton puheenjohtaja 1943—58, jona aikana myös
Aallon ideoimana Suomen standardisoimislaitos (jonka jälkeläinen
tavallaan on nyk. Rakennustietosäätiö) aloitti toimintansa.
Hän toimi 1946—48 Massachusetts Institute of Tecnologyn (Cambridge,
USA) professorina. Suomen Akatemian jäseneksi hänet nimitettiin
1955, Akatemian esimiehenä hän oli 1963—68. Into piirtämiseen
alkoi maanmittari-isän ja hänen apulaistensa suuren piirustuspöydän
alla, joskus myös tuon tärkeän "valkoisen pöydän"
päällä. Kun hän vielä opiskeluaikoinaan kesäisin
oli paljon isänsä apulaisena, sai hän maastotyön ja
karttojen teon kautta luonnollisen tuntuman maastoon ja topografiaan, kolmiulotteisuuteen,
sekä luonnon rikkaisiin ja tarkoituksenmukaisiin muotoihin. Tämä
näkyy selvästi hänen suunnitelmissaan koskivatpa ne rakennuksia,
asemakaavoja tai merkittävää design-tuotantoa (lasimaljakot,
huonekalut). Koulupoikana ja opiskelijana hän kirjoitteli teräviä
pakinoita ja piirsi pilakuvia lehtiin. Valmistuttuaan arkkitehdiksi ensityöt
olivat valaisinten, hautakivien jms. piirtämistä, kunnes hänen
taitonsa arkkitehtina pääsivät esille.
Alvar Aallon Etelä-Pohjanmaalle
toteutetuista suunnitelmista tärkeimmät ovat: Alajärven
nuorisoseurantalo 1919 (myöh. suojeluskuntatalona ym.), Kauhajärven
kirkon kellotapuli 1921—23, Mannerin talo Töysässä 1923,
E-P suojeluskuntapiirin piiriesikunnan rakennusryhmä (nyk. Seinäjoen
Suojeluskuntatalo) 1924—26 (on Aallon esifunktionalistisen uusklassismin
ensimmäisen vaiheen päätyö ja ainut alkuperäisenä
säilynyt nuoruudentyö), Strömbergin tehdas ja asuntoalue
Vaasassa 1944—47, Alajärvellä kunnansairaala 1924—28, Väinölä
1926, kaupungintalo 1966—69, jonka vierellä rakennus-ryhmänä
myös seurakuntatalo ja terveyskeskus, nyt uusimpana 1992 kirjastotalo.
Kilpailujen perusteella Aalto rakensi Seinäjoen hallinto- ja kulttuurikeskuksen:
kirkko Lakeuden Risti
1951—60, kaupungintalo 1958—62, kaupunginkirjasto-maakuntakirjasto 1964—65,
seurakuntakeskus 1965—66, valtion virastotalo 1966—68, kaupunginteatteri
1969—87. Rakennusryhmän keskelle valmistui vielä 1989 koko sommitelman
kokoajana graniittilaatoilla ruudutettu kivipintainen Kansalaistori. Tämä
Aalto-keskus on ainut Aallon monista "kokonaissuunnitelmista", joka toteutettiin
alusta loppuun asti hänen suunnitelmiensa mukaan. Aallolle oli koko
hänen uransa ajan tyypillistä pyrkiä saamaan yleisten rakennusten
yhteyteen sisäpiha, tori, kansalaisten kokoontumispaikka. Seinäjoelle
hän teki uransa ensimmäisen toteutetun sisäpihan Suojeluskunta-taloryhmän
keskelle, kirkon ja seurakuntakeskuksen väliin syntyi jälleen
agora, ja Aaltokeskukseen Kansalaistori, Aallon uran viimeinen forum.
Aallon muista
kotimaan töistä huomattavimpia ovat: Jyväskylän työväentalo
1924—25, Muuramen kirkko 1926—29, Lounais-Suomen Maalaistentalo Turussa
1927—28 (Aallon viimeinen julkisivuiltaan klassistinen rakennus, mutta
kaupunginteatterin interiööreiltään täyttä
funkkista!), Turun Sanomien toimitalo 1927—29 (Suomen ensimmäinen
täys-funkkistalo), Paimion parantola 1929—33, Viipurin kaupunkikirjasto
1933—35, oma talo Helsingissä 1934—36, Villa Mairea Noormarkussa 1937—39,
Sunilan tehdas ja asuntoalue Kotkassa 1936-54, Säynätsalon kunnantalo
1949—52, Teknilli-nen korkeakoulu Otaniemessä 1949—70, Rautatalo Helsinki
1951—55, Kasvatusopillinen korkeakoulu Jyväskylä 1951—71, Kansaneläkelaitos
Helsinki 1952—56, Kulttuuritalo Helsinki 1952—58, Koetalo Muuratsalo 1953,
Aallon ateljee Helsinki 1955, Teatteri- ja konserttitalo Oulu 1955, Vuoksenniskan
kirkko Imatralla 1956-58, Keski-Suomen Museo Jyväskylä 1959—61,
Enso-Gutzeitin pääkonttori Helsinki 1959-62, Helsingin keskustasuunnitelma
1959—, Rovaniemen kirjasto 1961—65, Finlandia-talo Helsinki 1967—75, Villa
Schildt Tammisaari 1969—70, Lappia-teatteritalo Rovaniemi 1970—75, Lahden
kirkko 1970—78, Alvar Aalto-museo Jyväskylä 1971—73, Jyväskylän
teatteritalo 1972—82.
Aalto ei suinkaan
keskittynyt vain julkiseen rakentamiseen, sillä asuinrakennuksia ja
-rakennusryhmiä on toteutettuna paljon. Myös asemakaava-aluesuunnittelmia
hän laati kunnioitettavan määrän, useasti kilpailuvoiton
perusteella. Aallon funkkiskauden Suomen töistä jäävät
ainakin Paimion parantola ja Viipurin kirjastotalo ikuisesti maailman arkkiteh-tuurikirjallisuuteen
Suomen arkkitehtuurin kirkkaina helminä. Merkittäviä ulkomailla
toteutettuja töitä: MIT asuntola, Cambridge Mass. USA 1947—48,
Hansaviertelin asuinkerrostalo Berliini 1955—57, Aalborgin taidemuseo Tanska
1957—72, Wolfsburgin kulttuurikeskus Saksa 1958—63, Essenin oopperatalo
Saksa 1959—88, kirkko ja seurakuntakeskus Wolksburg Saksa 1959—62, Institute
of International Edueationin sisustus New York 1963—65, Västmanland-Dala
osakuntatalo Upsalassa 1963—65, Pohjolan talo Reykjavikissa 1965—68, Benedietine
Collegen kirjasto Mount Angel Oregon USA 1965—70 sekä Kirkko ja seurakuntakeskus
Riola, Italia 1966-78. Valitettavasti moni ulkomailla voitettu kilpailu
jäi vaille toteutusta. Alvar Aalto osallistui ahkerasti arkkitehtuurikilpailuihin
niin kotimaassa kuin kansainvälisillä kilpakentillä. Jo
30-vuotiaana hän oli voittanut lukemattoman määrän
huomattavia kilpailuja, jotka toivat hänelle vaativia töitä.
Maailmannäyttelyiden Suomen-paviljonkikilpailuihin hän osallistui
kahdesti: vuonna 1936 Pariisin -37 näyttelyä varten hän
sai kilpailun 1. ja 2. palkinnon, vuonna 1938 New Yorkin -39 näyttelyä
varten tuli jälleen 1. ja 2. palkinnot ja Aino Aallolle 3. palkinto!
Kansainvälisiä tunnustuspalkintoja ja huomionosoituksia tuli
runsaasti. On myös muistettava Aallon moni-puolinen design-työ.
Hän pysyy aina tämän vuosisadan erittäin merkittävänä
huonekalusuunnittelijana ja Aallon maljakot ovat maailmankuuluja taidelasin
saavutuksia. Arkkitehtina Alvar Aalto on kuuluisin ja tunnustetuin koskaan
eläneistä suomalaisista arkkitehdeistä erikoisesti suuressa
maailmassa, vähitellen myös kotimaassaan.
—Puolisot: 1. 1924—1949 arkkitehti Aino Maria Mandelin (Marsio), vanhemmat: ylijunailija Alfred Marsio ja Johanna Lovisa Näsman. 2. vuodesta 1952 arkkitehti Elsa Kaisa Mäkiniemi, syntynyt Kemissä marraskuun 22. päivänä 1922, kuoli 12.4.1994 Helsingissä. Vanhemmat: jääkärieversti Johan August Mäkiniemi ja Aino Maria Kemppainen.
T. S. ( Touko Saari ) Lähde: Eteläpohjalaisia elämäkertoja III
alkuun | sivun alkuun | aakkosellinen hakemisto | etusivu
— Ilmajoen ja laajemminkin koko
eteläpohjalaisen maanpuolustustyön kannalta oli suuri merkitys
sillä seikalla, että Ilmajoen suojeluskunnan päälliköksi
tuli sellainen sotilas ja persoonallisuus kuin Aalto oli. Toiminnassaan
hän osasi ottaa huomioon toisaalta sotilaallisen kurin ja järjestyksen
vaatimukset, toisaalta koulutettavanaan ja johdettavanaan olevan vapaaehtoisen
maanpuolustusjoukon ajattelu- ja toimintatavan. Tämä tuli sittemmin
merkitsemään aivan erityisen paljon sotavuosien 1939—1944 raskaissa
koettelemuksissa. Kapteeni Aallolla oli aikaa kuusi vuotta valmentaa Ilmajoen
miehet vastaanottamaan ne vaikeat ajat, joiden myrskypilvet jo olivat nousemassa
Euroopan taivaalle, vaikka yksityisen kansalaisen ei ollutkaan niitä
silloin vielä helppo havaita.
— Aallon johdolla Ilmajoen suojeluskunta
ja muut Ilmajoen reserviläiset, joiden jatkokoulutus tapahtui kertausharjoituksissa,
saavuttivat sellaisen koulutuksellisen valmiuden, että kun lokakuussa
1939 valtakunnan puolustusvoima siirrettiin maan rajoille, Ilmajoen tykistö
oli myös henkisesti valmis, johtajaansa luottava joukkoyksikkö.
Aalto johti patteristonsa läpi pitkien sotavuosien alaistensa kunnioittamana
ja myös esimiestensä luottamusta nauttien. Erityisen vaikeissa
tilanteissa hänen johtoonsa uskottiin hänen oman patteristonsa
lisäksi useista patteristoista koottuja tykistöryhmiä. Näin
tapahtui mm. kesän 1944 suurtaisteluissa Karjalan kannaksella Siiranmäen
menestyksellisissä torjuntataisteluissa majuri Aalto johti tykistöryhmiä,
joka käsitti viisi patteristoa. Viipurin pohjoispuolella käydyissä
ankarissa Talin — Ihantalan taisteluissa, suurimmassa kamppailussa, mitä
Pohjolan sotahistoria tuntee, Aalto johti koko ajan suuria tykistöryhmiä.
Juuri näissä taisteluissa murtui venäläisten suurhyökkäyksen
kärki; sitä ennen Suomelta oli vaadittu ehdoitta antautumista.
— Taistelujen vielä
riehuessa majuri Aalto ylennettiin everstiluutnantiksi ja palkittiin 2.
luokan vapaudenristillä. Aseitten vaiettua syyskuussa Aalto määrättiin
erikoistehtäviin Etelä-Pohjanmaalle. Lokakuun 1. päivänä
antamassaan jäähyväispäiväkäskyssä hän
lausui käsityksensä käydyistä taisteluista ja niiden
merkityksestä samoin kuin ajatuksensa aseveljistään. Hän
katsoi, että patteristo oli aina täyttänyt tehtävänsä
järkkymättä ja usein vaikuttanut ratkaisevasti taistelun
menestykselliseen tulokseen. "Suomen taistelevaa armeijaa ei ole Iyöty",
hän lausui. " Saamme asua vapaan isänmaan kamaraa. Parempaa todistusta
käymämme taistelun oikeutuksesta ja välttämättömyydestä
emme kaipaa, niin raskaat kuin annetut uhrit ovatkin olleet." Komentaja
myös kiitti aseveljiään taisteluvuosien aikana osoitetusta
taitavuudesta, rohkeudesta ja herpaantumattomasta taistelutahdosta. Se
uusi tehtävä johon everstiluutnantti Aalto joutui, vei hänet
lopulta 22 kuukautta jatkuneeseen tutkintavankeuteen 1945—1946 ns. asekätkentäjutun
vuoksi. Aalto ei kuitenkaan ollut rikkonut sotilasvelvollisuuttaan. Päinvastoin
hän oli toiminut esimiestensä antamien tehtävien mukaisesti
ja mielessä huolenpito isänmaan tulevaisuudesta, jonka turvaamiseksi
oli ryhdytty erinäisiin toimenpiteisiin siltä varalta, että
maa joutuisi miehitysuhan alaiseksi.
— Tutkintavankeuden aika oli Aallolle
paljolti yksinäisen miehen sotaa, mutta senkin hän kesti miehekkäästi
ja suoraselkäisenä suomalaisena. Hän oli yksi niitä
eriasteisissa tehtävissä toimineita kansalaisiamme, jotka sodan
jälkiselvittelyissä joutuivat kärsimään, jopa
tuomituiksikin sellaisesta, mitä yleinen kansalaismielipide ei pitänyt
tuomittavana. IImajoen ja koko Etelä-Pohjanmaan historiassa eversti-luutnantti
Aalto säilytti pysyvän sijan rauhanvuosien taitavana suojeluskuntajohtajana
ja sotavuosien esimerkillisenä rintamakomentajana. Asekätkentäjuttu
katkaisi Aallon sotilasuran hänen ollessaan vasta parhaassa miehuusiässään.
— Puoliso: Hämeenlinnassa lokakuun 4. päivänä 1931 Elna Alise Helander, syntynyt Hämeenlinnassa syyskuun 22. päivänä 1909, kuollut Ilmajoella helmikuun 16. Päivänä 1978. Vanhemmat: vaatturimestari Oskar Helander ja Alice Sved.
Lähde: Eteläpohjalaisia elämäkertoja III. Lyhenne nimimerkki M. U. :n tekstistä.
alkuun | sivun alkuun | aakkosellinen hakemisto | etusivu
AALTONEN, Pauli Aleksander, kuvanveistäjä syntynyt Ilmajoella heinäkuun 5. päivänä 1890 kuollut siellä huhtikuun 30. päivänä 1937. Vanhemmat: kauppias ja maanviljelijä Salomon Aaltonen ja Sanna Kenkkilä (Porkkamäki).
—Taideopinnot: STY:n piirustuskoulu
1912—14.—Teoksia ensi kerran näytt.: 1914. —Julkisia teoksia: Ilmajoen
sankaripatsas 1920, Kauhajoen sankaripatsas 1921.—Kokoelmat: Ateneumin
taidemus. — SKL:n jäs.
— Pauli Aaltonen oli eteläpohjalaista
talonpoikaissukua, jossa jo aikaisemmin oli esiintynyt taiteellista lahjakkuutta.
Niinpä Paulin isoisä oli harras luonnonpalvelija, erämies
ja puunleikkaaja. Häneltä lieneekin peräisin se herkkä
näkemys ja elävä luonnonrakkaus, joka kuvastuu Pauli Aaltosen
eläinaiheisissa veistoksissa. Taiteilijan äiti taas oli etevä
ryijynmestari.
— Pauli Aaltonen eli
tavallisen eteläpohjalaisen maalaispojan lapsuuden, oli paimenpoikana
pienestä pitäen ja kävi kansakoulun Ilmajoella. Jo kansakoulussa
tuli näkyviin Paulin taiteellinen lahjakkuus, sillä piirustus
oli hänellä veressään. Rippikoulusta päästyään
Aaltonen meni 1909 Helsinkiin taideteollisuuskouluun, jonka kurssin hän
suoritti hyvin arvosanoin ja kävi samalla valtion stipendillä
Tukholman suuressa taideteollisuusnäytteIyssä saamassa oppia
ja herätteitä. Välillä hän asui kotipitäjässään
ja oli mukana mm. raittiusseura Ladun toiminnassa ja nuorisoseuraliikkeessä.
— V. 1913 Aaltonen
meni Ateneumiin, josta hän seuraavana vuonna pääsi kurssinsa
parhaana oppilaana saaden ensimmäisen kehoituspalkinnon. Yhdessä
Ragnar Ekelundin kanssa hän sai Ateneumissa ollessaan myös kolmannen
dukaattipalkinnon graniittisella naisenpäällä. V. 1914 Aaltonen
sai Taideyhdistyksen apurahan Pariisin matkaa varten, mutta saman vuoden
elokuussa syttynyt maailmansota teki matkan tyhjäksi. Aaltosen täytyi
siirtyä Helsingistä Vaasaan, jossa hän järjesti pian
oman näyttelyn ja loi useita veistoksia. Lahjakas nuorimies eli nyt
varsinaista kypsymiskauttaan ja tulevaisuus näytti sodasta huolimatta
kaikin puolin lupaavalta. — Mutta nuoren miehen levoton veri veti vaikeuksista
huolimatta ulkomaille.
— Tammikuussa 1916 maailmansodan
parhaillaan riehuessa idässä ja lännessä Aaltonen lähti
seikkailemaan. Oikeastaan hän lähti Saksaan aikoen liittyä
27. kuninkaalliseen preussilaiseen jääkäripataljoonaan,
mutta Tukholmassa hän joutui muutamien iloisten veljien pariin ja
heräsi todellisuuteen vasta Norjan pääkaupungissa.
— Täällä hän
jälleen vietti jonkun viikon iloista elämää, kunnes
huomasi olevansa suuressa valtamerilaivassa matkalla meren yli Amerikkaan,
suoraan New Yorkiin. Täältä hän pian siirtyi suomalaiskeskukseen,
Worcesterin kaupunkiin Massachusettsin valtiossa, mutta palasi pian takaisin
New Yorkiin ja opiskeli ahkerasti Beaux Arts Institute of Design nimisessä
amerikkalaisessa taideakatemiassa.
— Täältä päästyään
ja diploomin saatuaan hän matkusti Pennsylvaniaan, Pittsburgin kaupunkiin,
jossa hän vapaaehtoisena liittyi Yhdysvaltain armeijaan, tuli Ranskaan
1918, taisteli länsirintamalla saksalaisia vastaan kunnes haavoittui
ja joutui pois rintamalta. Sen jälkeen hän sai pienen kuukausieläkkeen
Yhdysvaltain hallitukselta kuolemaansa asti. —
— Vuoden 1918 syksyllä
Aaltonen palasi Ranskasta takaisin Amerikkaan, josta tuli kotimaahan 1919.
Täällä hän teki ahkerasti töitä, eli parhainta
luomisvaihettaan ja järjesti yhdessä taiteilija Yrjö Ollilan
kanssa Helsingissä yhteisen näyttelyn, jossa hän sai veistoksistaan
paljon kiitosta. Edelleen hän valmisti Ilmajoen sankaripatsaan 1918
kaatuneiden hautakummulle, samoin Kauhajoen sankaripatsaan, joista viimeksi
mainittua työtä merkittävällä tavalla avusti hänen
vanhempi veljensä Juho Aaltonen.
— V. 1922 Pauli Aaltonen lähti
jälleen Amerikkaan, jossa hän meni naimisiin. Jonkin aikaa taiteilija
eli nyt rauhallista perhe elämää New Yorkissa, toimi erään
teatterin kulissimaalarina ja jatkoi opintojaan samassa taideakatemiassa,
jossa hän aikaisemminkin oli opiskellut.
— Pian kuitenkin alkoi hänen
toinen suuri seikkailunsa: hän lähti Kanadaan st. James lahden
korpiin, kauas pohjoisiin lumierämaihin.Täällä hän
metsästeli, nukkui yönsä metsässä, ampui joskus
eläimen, mutta jätti usein myös ampumatta ja katseli eläimiä
niiden omassa luonnollisessa ympäristössään. Hirven
äitikohtaus, jonka hän sittemmin ikuisti sielukkaassa hirviveistoksessaan,
on peräisin täältä pohjoisesta korvesta. Tällä
neljä ja puoli vuotta kestäneellä "korpivaelluksella" oli
tärkeä merkitys Aaltosen kehitykselle. Hänestä kehittyi
sielukas ja omintakeinen eläinkuvanveistäjä, jona hän
saavutti kestävimmät taiteelliset voittonsa.
— Palattuaan Kanadan korpimailta
Aaltonen osallistui Amerikassa neljään taidenäyttelyyn lähinnä
eläinveistoksillaan ja sai runsaasti kiittäviä arvosteluja.
V. 1928 hän tuli taas Suomeen ja eli sen jälkeen synnyinpitäjässään
Ilmajoella vapaana taiteilijana. Keväällä 1937 hän
vapaaehtoisesti erosi elämästä. Alkoholi johon hän
oli tottunut hukuttamaan sisäistä tuskaansa koitui hänen
tuhokseen.
— Aaltonen suoritti taiteellisen
luomistyönsä itsenäisenä, ulkopuolella kaikkien suuntien
ja karsinoiden. Ennen kaikkea hän oli eläinkuvanveistäjä,
joka parhaissa veistoksissaan, esim. sellaisissa kuin ovat hirviaiheiset
"Äidinrakkaus" ja "Kilpakosijat" tulkitsee syvästi eläinten
sielua. Suomen historiasta, isonvihan päiviltä, on aihe puunveistoksessa
"Kasakka", jossa inhimillinen raakuus on ilmaistu koruttomin viivoin ja
muodoin. Kaikki Pauli Aaltosen eläinveistokset osoittavat väkevää
psykologista vaistoa ja eläytymiskykyä ja rehevää taiteellista
mielikuvitusta.
— Aaltonen oli myös tunnettu
muotokuvien luoja. Hän on muovaillut mm. Ilmajoen vanhan kunnanlääkärin
L. M. Castrenin, kauppaneuvos Tuom. Laurellin, lääninarkkitehti
A. V. Stenforsin, pankinjohtaja Iivari Koiviston, USAn konsulin James Wilkinsonin
ja eräiden amerikkalaisten tehtailijain muotokuvat. Hänen lapsikuvistaan
herkin on hänen oman Timo poikansa kuva. Monipuolisen kuvanveistotaiteensa
ohella Pauli Aaltonen on luonut eräitä maalauksia, jotka osoittavat
herkkää värisilmää ja varmaa aistia. — Amerikassa
ollessaan hän kirjoitti runoja, joita julkaistiin sikäläisissä
suomenkielisissä lehdissä ja julkaisuissa. Valitettavasti suurin
osa Aaltosen parhaista veistoksista jäi toisen maailmansodan aikana
Käkisalmeen ja tuhoutui siellä. Osa taas on yksityisten hallussa
sekä kotimaassa että ulkomailla.
—Puoliso: 1922 Mirjam os. Salovaara.
Lähteet: Etelä-Pohjalaisia elämäkertoja osa 1, Suomen kuvataiteilijat 1986.
alkuun | sivun alkuun | aakkosellinen hakemisto | etusivu
AALTONEN (o.s. Kenkkilä), Susanna, emäntä eteläpohjalaisen ryijynkudonnan mestari, syntynyt Ilmajoella helmikuun 23. päivänä 1853, kuollut siellä lokakuun 24. päivänä 1925. Vanhemmat: maanviljelijä Salomon Salomoninp. ja Maria Jaakontytär.
—Sanna Aaltonen syntyi Kitinojalla
ja kasvoi vaatimattomassa maanviljelijän kodissa tottui lapsesta asti
ahkeraan työntekoon ja tuli jo varhain tunnetuksi monipuolisesta käytännöllisestä
lahjakuudestaan, kesti parhaassa nuoruudessaan 1800-luvun suurten nälkävuosien
kaikki kauhut ja oppi voittamaan suuriakin vaikeuksia vain omaan apuunsa
ja Jumalaan luottaen. Mentyään naimisiin ilmajokelaisen kauppiaan
ja maanviljelijän Salomon Aaltosen kanssa 1870 luvulla nuori pariskunta
siirtyi Peräseinäjoelle, jossa Aaltonen perusti kauppaliikkeen.
Jo täällä nuori emäntä joutui miehensä sairauden
takia ajoittain hoitamaan yksinään koko liikettä. Sairaus
tuli pysyväksi ja saattoi Sanna Aaltosen aloitekyvyn, elämänuskon
ja käytännöllisen kätevyyden mitä kovimmalle koetukselle.
1880 luvulla pariskunta muuttikin takaisin Ilmajoelle, jossa perustettiin
oma liike Kiikkalan kylään. Täällä Sanna Aaltonen,
miehensä vähitellen pahenevan hermosairauden vuoksi, joutui yksinään
huolehtimaan sekä liikkeestä että lapsistaan. Tämä
kävi tarmokkaalle Sannallekin lopuksi ylivoimaiseksi, joten liike
jouduttiin lopettamaan, ja pariskunta siirtyi Ilmajoen Palonkylään
josta he olivat hankkineet itselleen pienen kodin.
— Jo Kiikkalassa Sanna Aaltonen
oli aloittanut ryijyjen kutomisen, joka teki hänet kuuluisaksi omassa
maassa ja vieläpä maamme rajojen ulkopuolellakin. Varsinaisen
herätteen ryijyjen kutomiseen Sanna Aaltonen sai jo rippikoulutyttönä
muutamilta Ilmajoen sen ajan säätyläisnaisilta. Ilmajoella
oli jo 1820—30 luvuilla alkanut todellinen ryijynkudonnan renessanssi,
jonka luojina olivat Alceniuksen "mamsellit". V. 1822 kuolleella Ilmajoen
kappalaisella Daniel Teofilus Alceniuksella oli seitsemän lasta, joista
Elina Vilhelmina ja Amalia Lovisa elivät "vanhoinapiikoina", Agatha
Elisabet oli vihitty avioliittoon Kauhajoen kappalaisen Gustaf Adolf Andströmin
kanssa ja jäi jo vihkimisvuotenaan leskeksi, ja Helena Sofia oli Töysän
1857 kuolleen saarnaajan Karl Magnus Wilskmanin leski ja voimistelumme
merkkimiehen, professori Ivar Vilskmanin äiti. Kaikki nämä
sisarukset harrastivat hienojen kankaiden ja ryijyjen kudontaa, joka taito
oli periytynyt ilmeisesti heidän äidiltään, Lapväärtin
kappalaisen tyttäreltä, Maria Kristina Roosilta, joka taas lienee
saanut vaikutteita Lapväärtin jo 1700 luvulla kuuluisasta kankaankutomataidosta.
Jo rippikoulussa ollessaan Sanna Aaltonen oli rouva Wilskmanin tyttäreltä
saanut kehoituksen käydä luonaan ja täällä Sanna
Aaltonen näki ensi kerran Alceniussisarusten kutomia ryijyjä
ja kätevänä tyttönä rupesi kodissaan kokeilemaan
niiden kutomista. Aluksi hän oli kutonut vain pienen ryijyn, mutta
kun se onnistui, kutoi hän saman tien myös suuremman, josta tuli
korean kukallinen biedermeierryijy.
— Tästä vaatimattomasta
alusta lähti Sanna Aaltosen tie ryijynkudonnan mestaruuteen. Naapurit
ensiksi ihastuivat Sanna Aaltosen töihin ja pyysivät häntä
kutomaan lisää ryijyjä. Vähitellen hänen ryisynkodontansa
laajeni: häneltä tilattiin ryijyjä myös oman pitäjän
ulkopuolelle ja hän sai neuvoa myös rovasti Elias Malakias Rosengrenin
tyttäriltä. Herralan pappilan neidit toimittivat Aaltosen ryijyjä
myytäviksi pääkaupunkia myöten, kunnes kaksikin johtavaa
helsinkiläistä kotiteollisuusliikettä ryhtyi välittämään
hänen taitavien käsiensä tuotteita. Pian hän joutui
yhteistoimintaan myös Ilona Jalavan kanssa. Tällöin Sanna
Aaltonen olikin jo tunnustettu mestari, joka sai kutoa ryijyjä niin
paljon kuin suinkin ehti —olihan hän samalla suuren perheen äiti
ja huoltaja. Monta kertaa hän työskentelikin suurissa vaikeuksissa,
monien taloudellisten ja henkisten huolien rasittamana. Joskus kudottiin
hänen kodissaan kolmilla, jopa toisinaan neljilläkin kangaspuilla
yhtä aikaa. Kutoipa Sanna Aaltonen suuren punapohjaisen lattiaryijyn
myös Suomen silloiselle kenraalikuvernöörille Bobrikoville.
— Pitkän aikaa Sanna Aaltonen
kuului Etelä-Pohjanmaan Kotiteollisuusyhdistyksen johtokuntaan ja
edusti Etelä-Pohjanmaan kotiteollisuutta monissa eri tilaisuuksissa
aina pääkaupungissa asti.— Sanna Aaltonen kävi läpi
kaikki suomalaisen ryijytaiteen kehitysasteet. Hän kutoi ulkomaisten
— lähinnä saksalaisten — kukkamallien mukaan, otti käytäntöön
suomalaisia kuviomalleja, valmisti ryijyjä taiteilijain piirrosten
ja suunnitelmien mukaisesti ja saavutti varsinaisen mestaruutensa, kun
löydettiin vanhat suomalaiset kansanomaiset ryijymallit ja keksittiin
niihin kätkeytyvä, menneiden sukupolvien taiteelliseen lahjakkuuteen
perustuva kauneus. Nämä olivatkin lähinnä hänen
sydäntään ja tyydyttivät hänen herkkää
ja vaativaa kauneusaistiaan.
— Sanna Aaltonen harjoitti ryijynkudontaa
yli 35 vuotta ja osallistui moniin näyttelyihin ja kilpailuihin saaden
paljon tunnustusta. Hänen palkintoluettelonsa on sellainen, että
tuskin kukaan toinen suomalainen kansannainen käsityötaidossa
sellaista on pystynyt hankkimaan. Niitä palkittiin Vaasan läänin
maanviljelysseuran, myöhemmin Etelä-Pohjanmaan maanviljelysseuran
maanviljelyskokouksissa ja näyttelyissä 1891, 1905 ja 1909. Ilmajoen
vanha maamiesseura antoi hänelle palkinnon 1897 ja toisen kerran erittäin
kunniakkaasti satavuotisjuhlissaan 1903. Vaasan suuressa ammattinäyttelyssä
1908 Sanna Aaltonen sai palkinnon, samoin Etelä Pohjanmaan kotiteollisuusyhdistyksen
suuressa näyttelyssä Ilmajoella 1913 ensimmäistä palkintoa
vastaavan kunniakirjan. Yleisessä maanviljelysnäyttelyssä
Kuopiossa 1906 hän sai palkinnot ryijystä ja kotitaiteesta. Palkinnot
olivat yleensä korkeinta luokkaa. Jo vuonna 1904 Sanna Aaltonen osallistui
Pietarin yleisvenäläiseen kotiteollisuusnäyttelyyn ja sai
siellä ryijystään ensimmäisen palkinnon.
— Mutta suurimman menestyksen Sanna
Aaltonen saavutti Pietarin yleisvenäläisessä kotiteollisuusnäyttelyssä
1913, jolloin hän sai ensimmäisen palkinnon ja kunniakirjan ryijystä
ja kotitaiteesta, ja hänen taiteellinen näyttelyryijynsä
ostettiin Pietarin taideteollisuusmuseoon. Ilmajokelainen emäntä
tunnustettiin siis koko laajan keisarikunnan mestarikutojaksi.
Tällä ryijyllä olikin mielenkiintoinen historia. Sen malli
oli peräisin Saarijärveltä jo vuodelta 1721. Ilmajokelainen
veistonopettaja Salomon Ristilä sai tämän vanhan ryijyn
haltuunsa Peräseinäjoelta, Annalan talon vanhalta muorilta, joka
taas suurena nälkävuonna 1867 oli vaihtanut sen vanhoilla "fällyillä"
kuljeskelevilta kerjäläisiltä — nämä olivat saaneet
sen jollakin tavoin Saarijärveltä. Ryijyn värit olivat säilyneet
nukan juuressa siksi hyvin että Sanna Aaltonen voi valmistaa näyttelyryijynsä
täysin samanlaiseksi kuin tämä vanha ryijykin oli. Sen koko
oli 170 x 190 sm. Ryijy oli sitten hillittyjen värien ja aistikkaan
sommittelun mestarinäyte — ei ole ihme, vaikka professori U. T. Sirelius
otti sen värikuvan teokseensa "Suomen ryijyt". Mainittakoon, että
veistonopettaja Ristilä myi alkuperäisen vanhan ryijyn Helsinkiin
professori Eliel Aspelin Haapkylälle.
— Sanna Aaltonen oli voimainsa
päivinä tarmokas ja taitava työn ja toimen ihminen, esikuvallinen
eteläpohjalainen äiti ja kotia koossapitävä henki,
sydämellinen, hyväapuinen ja oikeamielinen nainen, joka ympäristössään
nautti jakamatonta arvonantoa ja kunnioitusta. Hän osallistui monista
elämänhuolistaan väsähtämättä tarmokkaasti
aikansa sivistysharrastuksiin Ilmajoella, ja käytti suuret lahjansa
myös kanssaihmistensä hyväksi. Sanna Aaltonen nukkuu Ilmajoen
hautausmaalla poikansa, kuvanveistäjä
Pauli
Aaltosen luoman kauniin muistomerkin alla. Ja hänen tyttärensä,
runoilija Hilja Aaltonen Hallapää on äitinsä muistolle
runoillut eräitä kauneimpia säkeitään.
—Puoliso: Ilmajoella kesäkuun 28 päivänä 1872 maanviljelijä ja kauppias Salomon Aaltonen, syntynyt Ilmajoella huhtikuun 30 päivänä 1851, kuollut siellä marraskuun 2 päivänä 1938. Vanhemmat: talollinen Iisak Tanelinpoika Latva-Mattila ja Maija Juhontytär Djerf.
W. R. Lähde: Eteläpohjalaisia elämäkertoja A-L
alkuun | sivun alkuun | aakkosellinen hakemisto | etusivu
ALM Johan, kirkkomaalari, kenttävääpeli, syntynyt maaliskuun 18. päivänä 1728, kuollut Vaasassa kesäkuun 19. päivänä 1810.
— Johan Almin tunnettuja töitä on maakunnassamme 1750-luvulta vuosisadan viimeiselle vuosikymmenelle. V. 1759 hän suoritti Alavuden kirkossa saarnastuolin koristelun, jonka työn oli pannut alulle kirkkomaalari Hjulström. Samana vuonna Alm suoritti maalaustyötä myös Uudenkaarlepyyn kirkossa. Saarnastuolien koristamiset ja alttaritaulujen maalaukset näyttävät olleen hänen päätehtäviään kirkkomaalauksen alalla. Varmaankaan hän ei olisi saanut 1766 maalata Ilmajoen kirkkoon alttaritaulua, ellei hänen nimensä jo silloin olisi ollut hyvin tunnettu. Hänen Ilmajoen alttaritaulunsa, Kristus ristillä, kustansi kirkkoherra, tohtori Salomon Hannelius puolisonsa Magdalena Peldanin kanssa. Syksyllä 1773 Alm maalasi ja kultasi Isonkyrön kirkon kukon ja myös Matti Hongan tekemän tapulin kokonaan. Näissä töissä hänen taitonsa ei vielä niinkään tullut näkysälle vaan vasta siinä työssä jonka hän suoritti kirkon sisällä. Kirkkoherra Jaakko Geetin kustannuksella maalattiin kirkon seinät täyteen raamatunaiheisia kuvia 1500-luvulla. Alm maalasi kirkkoon alttaritaulun, kuvitti saarnastuolin laidat ja maalasi lehterin reunakaiteeseen apostolien kuvat. Hän suoritti nämät maalaustyöt 1773—75. Kun Antti Hakolan rakentamaan Evijärven kirkkoon tehtiin Ähtävän Pirkkalassa 1789 kaunismuotoinen saarnastuoli, kutsuttiin kenttävääpeli Alm, jolla nimellä tämä kirkkomaalari oli Evijärven kirkon tilikirjoihin merkitty, suorittamaan sen maalauksen ja kultauksen. Alm suoritti työn 1791, ja tämä maalaustyön mestarinäyte on entisöitynä edelleen käytössä Evijärven kirkossa.
— Puolisot: 1 ) lukkari Österlundin leski Anna Catharina Tilgren, syntynyt 1735, kuollut helmikuun 13. päivänä 1774, 2) Vaasassa lokakuun 10 päivänä 1776 Elisabet Häggroth, syntynyt kesäkuussa 1733, kuollut kesäkuun 12. päivänä 1805, isä: Vaasan lukkari Erik Häggroth.
V. T. Lähde: Eteläpohjalaisia elämäkertoja A-L
alkuun | sivun alkuun | aakkosellinen hakemisto | etusivu
ANNALA, Matias ( Matti ) Arnold, taidemaalari, syntynyt Töysässä huhtikuun 14. päivänä 1898, kuollut Alavudella lokakuun 23. päivänä 1958. Vanhemmat: seppä Juha Annala ja Vilhelmiina Keskinen.
— Kansakoulun käytyään
Matti Annala harjoitti opintoja Suomen Taideyhdistyksen piirustuskoulussa
1920—23, jossa hän sai oppilaspalkintoja ja apurahoja. Ensi kerran
hän asetti teoksiaan näytteille 1919—20, teki opintomatkan Pariisiin
1928 ja osallistui suomalaisen taiteen yhteisnäyttelyihin Tukholmassa
ja Oslossa 1929 sekä Amsterdamissa 1931. Kotimaassa hänellä
oli yhteisnäyttelyissä teoksia näytteillä Suomen Taideakatemian
3-vuotisnäyttelyssä sekä useita kertoja Suomen Taiteilija-seuran,
Suomen Kuvataidejärjestöjen Liiton ja Pohjalaisen taiteilijaliiton
näyttelyissä. Lisäksi hänellä oli lukuisia yksityis-näyttelyitä
eri puolilla Suomea mm. Helsingissä. Hän sai dukaattikilpailussa
III palkinnon 1922 ja I palkinnon 1923, valtion taidekilpailussa IV sijan
1933 ja III palkinnon 1934 sekä Kordelinin (1924—25 ja 1934), valtion
(1925) ja Ahlströmin (1925) apurahat.
— Annalan teoksia on Ateneumissa
ja Tampereen Taidemuseossa sekä yksityiskokoelmissa Amerikassa, Tanskassa
ja Ruotsissa. Muita huomattavia teoksia ovat Kiuruveden (1925), Soinin
(1930) ja Pylkönmäen (1941) kirkkojen alttari-taulut.
— Annala osallistui myös yhdistystoimintaan
kuuluen Suomen Taiteilijaseuraan ja Pohjalaiseen taiteilijaliittoon, jonka
johtokunnan jäsenenä hän oli useita kertoja, sekä Viiriryhmään.
Suurin osa Annalan tuotantoa on suoritettu öljyvärejä käyttäen,
vain harvoin tuli kysymykseen muu materiaali. Näitä maalauksia,
jotka sisältävät maisema-, asetelma-, laatu- ja muotokuvia,
on taiteilijan jäämistössäkin suuri kokoelma. Siitä
voi todeta taiteilijan kehityksen ja taiteelliset tavoitteet.
— Opiskeluajasta aina 1930-luvun
puoliväliin saakka Annala eli parasta luomiskauttaan ja sinä
aikana syntyivät hänen merkittävimmät teoksensa. Myöhemmin
valmistuneet työt eivät aina nouse samalle tasolle. Vuodelta
1923 oleva alaston tutkielma osoittaa jo Annalan muoto- ja väritajua.
Siveltimen käyttö on varmaa ja ihonvärin kellertävät
ja ruskeat värisoinnut muodostavat tehokkaan kontrastin taustan sinisen
kanssa. " Härkösen Impi" suurehko teos, kuuluu ilmeisesti Annalan
keskeisempään tuotantoon.
— Herännäisseurat ovat
antaneet taiteilijalle innoitusta useampaankin tutkielmaan. Näistä
vaikuttavin on eräs signeeramaton luonnos, jossa henkilöhahmot
on sattuvasti karakterisoitu. Taiteilijan isää esittävä
pienikokoinen teos on maalattu tavallista huolitellummin. Tällä
maalauksella Annala sai valtion palkinnon. Pääosan taiteilijan
tuotannosta muodostavat kuitenkin maisema-aiheet, joissa hän on kuvannut
tavallisesti kotiseutuaan ja Lapin tuntureita. Annala oli luonteeltaan
rauhallinen, vain keskusteluissa ilmeni joskus kiivaampikin mielenlaatu.
Hänen teoksensa syntyivät nopeasti ilman mainittavaa jälkikorjailua.
Innoituksen hetkinä, niin hän kertoi, värituubin ottaminen
laatikosta tuotti kiusallisen keskeytyksen. Vaatimattomista oloista lähtenyt
ahkera sepänpoika Matti Annala kuuluu niihin taidemaalareihin, jotka
ovat suorittaneet pääasiallisen elämäntyönsä
maaseudulla ja saavuttaneet merkittävän päämäärän.
— Puoliso: Helsingissä heinäkuun 1. päivänä 1930 Tyyne Vilhelmiina Staf, syntynyt Tuusulassa marraskuun 8. päivänä 1902. Vanhemmat (ilman avioliittoa): taloudenhoitaja Emil Alfred Vuorimaa (alkuaan Rosenberg) ja Hulda Vilhelmiina Staf.
O. P. Lähde: Eteläpohjalaisia elämäkertoja A-L -teos .
alkuun | sivun alkuun | aakkosellinen hakemisto | etusivu
ANTILA, Valle Jaakko, rakennusmestari, syntynyt Kurikassa huhtikuun 5. päivänä 1882, kuollut Seinäjoella kesäkuun 26. päivänä 1938. Vanhemmat: kunnallisneuvos Juho Erkki Antila ja Maria Margareta Vuorenmaa.
—Käytyään kansakoulun ja askarreltuaan sen jälkeen maataloustöissä kotitilallaan, meni Valle Antila Helsingin teollisuuskouluun, jonka tutkinnon tie-, vesi ja huonerakennuslinjalla hän suoritti 1908. Samana vuonna hän teki opintomatkan Ruotsiin ja Norjaan, toisen matkan Ruotsiin ja Tanskaan 1911 sekä Kaukaasiaan ja Krimille 1915. Tärkeimmät Antilan johtamat rakennustyöt siltarakennusalalla olivat Koskenkorvan puukaarisilta (1907) sekä riippusillat seuraavissa paikoissa: Perttilän Isossakyrössä (1908—09), Hiirikosken Vähässäkyrössä, Peuralan ja Palon Ilmajoella, Jämpsän Toholammilla (1910), Harjavallan Kokemäellä (1912—13) ja Röyskölän uudelleen rakentaminen Ilmajoella. Maantiesiltoja oli Kauhajoen kirkonkylän (1911), Vammaskosken Tyrväällä (1913—15), Pielisjoen Kaltimossa (1924) ja Laitilansalmen Hämeenkyrössä (1932) sekä rautatien silta Korialla (1923).—Tärkeimmät työt huonerakennusalalla olivat Ilmajoen kappalaisen virkatalo, Etelä-Pohjanmaan kansanopiston laajennustyöt, Kauhajoen kunnallissairaala ja osuusmeijeri, kaikki 1912. Sitten seurasivat Sahakosken voimalaitos (1919) ja Koihnan höyrysaha (1920—22) Kauhajoella, K. J. Gummerus Oy:n uutisrakennuksen korjaus- ja muutostyöt (1926), Uuden Suomen kirjapainon uudistus- ja lisätyöt (1928—29), Nakkilan kirkon uudisrakennus (1936. 37) ja Kaukopään tehtaan uittokanava (1934—35). — Edellä mainitut siltarakennukset ovat huomattavia sen johdosta, että ne edustavat tekniikaltaan maassamme aikaisemmin kokeilemattomia rakennustapoja. Koskenkorvan puukaarisilta oli kunnallisneuvos J. E. Antilan suunnittelema ja suunnitelman toteutti Valle Antila jo viimeisenä koulukesänään. Sillan kantavan osan muodosti kaksi pääkaarta, jotka oli kokoonpantu toisiinsa teräsvöin nidotuista lankuista. Näiden varaan oli sillankansi tuettu tavallisin ansasrakennelmin. Nykyään nähdään samaa lautakaariperiaatetta toteutettavan suurten hallirakennusten kattorakenteissa. Riippusillat, joiden rakentamiseen tutustumista varten Antila teki opintomatkan Norjaan, ovat rakennetut norjalaisten esikuvien mukaan. Niissä on käytetty kantavana osana kumpaankin rantaan ankkuroitua joko kahta köyttä tai köysiryhmää, jotka ovat johdetut kummallekin rannalle pystytetyn pilarirakennelman yli ja sillankansi on ripustettu näiden köysien varaan. Todettakoon vielä että riippusiltatekniikan soveltaminen Etelä-Pohjanmaan oloihin on noin 50 vuoden ajan huomattavalla tavalla vaikuttanut liikenneyhteyksien kehittymiseen, koska sillat rakennettuna kevyttä hevosliikennettä varten ovat tehneet mahdolliseksi myöskin moottoriliikenteen kehittymisen sellaiseen määrään, josta vuosisatamme alun sillanrakentaja ei osannut uneksiakaan.
— Puoliso: Maria Latva-Kokko, syntynyt Kauhajoella syyskuun 25. päivänä 1887. Vanhemmat: maanviljelijä Matti Latva-Kokko ja Johanna Aronen.
P. A-la. Lähde: Eteläpohjalaisia elämäkertoja -teos A-L.
alkuun | sivun alkuun | aakkosellinen hakemisto | etusivu
laskuri 2.5.00 lähtien.
email:
raimom@nic.fi